무엇이 밸리댄스 벨리댄스인가

무엇이 밸리댄스 벨리댄스인가    사람들이 벨리 댄스라고 알고 있는 춤에는 많은 이름들이 있다. 이 춤을 발견했던 프랑스인들은 胃腸의 춤(dance du ventre, or dance of the stomach)이라는 이름을 붙였다. 그리스에서는 the cifte telli (also the name of a Turkish rhythm), 터키에서는 rakkase, 이집트에서는 동방춤(Raks Sharki)으로 알려져 있다. 중동인들은 그것을 발라디(balady)와 구별하기 위해서 동방춤(danse orientale)이라고 부른다.     벨리 댄스는 많은 상이한 지역의 영향을 통해 발달했고 오늘날도 계속 발전하고 있다. 벨리 댄스는 20 세기말에 시카고 박람회에 등장한 이후 미국인들에 의해 발견되었고 프랑스 이름인 danse du ventre가 밸리 댄스로 번역되었다. 이런 점에서 동방춤과 밸리 댄스는 서로 사용될 수 있다. 여기서 사용된 동방춤은 밸리 댄스, 인디안 댄스나 혹은 페르시아 댄스를 포함할 수 있다. 그렇지만 이 춤의 즉흥적이고, 성문화되지 않은 형태는 동일한 지역들에서 발달했던 민속춤(folk dance)의 여러 형태들과는 명백하게 다른 형태의 춤이다. 국경들과 문화들을 가로질러 밸리 댄스는 고유한 스타일을 가진 춤의 한 형태로 인식된다.    밸리 댄스를 다른 춤들과 다르게 만드는 그리고 그것의 다양한 유산들을 드러내게 만드는 몇 가지 특징들이 있다:    1. 이것은 종교적이고 에로틱한 모든 요소들과의 전통적인 연합이다. 이러한 애매모호함은 밸리 댄스를 경멸하고 비난하며 동시에 많은 사람들에게 사랑 받는 것이 되게 하였다. 그 명백한 기원은 고대의 풍요제이다. 사람들은 항상 그들의 신에게 인간의 허약함을 드러내었고 신들은 인간이 소유하고 있는 최고의 소유물들, 야생 과일들, 살찐 송아지, 심지어는 인간으로 달래어져야만 했다. 풍요제는 특히 모든 고대 문명에 존재했다. 위대한 어머니 여신이 Mylitta, Isis, Ashtoreth, Astarte, Ishtar, Aphrodite, Venus, Bhagvati, Parvati, Ceres와 같은 다른 이름으로 등장한다. 이러한 여신들의 기능은 인간의 제한된 의미 안에서만이 아닌, 우주 그 자체의 더 커다란 의미에서의 재생(부활)이었다. 그들은 식물의 성장을 조절했던 계절의 순환을 안전하게 지켜주었다. 그들은 가축의 증가와 인종의 영구 보존을 책임졌다. 도시와 시골의 안전하고 풍요로운 존재 여부는 그 지역의 어머니 여신의 호의를 달려 있었다. 이러한 여신들 어느 누구도 독신주의자는 아니었다. 왜냐하면 독신은 그들의 기능을 거스르는 것이었기 때문이었다. 그녀의 여사제들도 반드시 독신주의자여야만 된다고 기대되지 않았다. 여신의 재생 기능들이 인간 여성의 재생 기관으로 상징되었기 때문에, 여신에게 소녀의 봉사와 처녀성을 선물하는 것은 매우 당연한 것으로 여겨졌다. 그래서 언제나 시민들의 존경을 받았던 사원 매춘부들의 관습이 시작되었다. Socrates, Apollodorus, Plautus, Arnobius, Justin and Eusebius의 저술들에는 중동, 서아시아, 그리스, 사이프러스(Cyprus), 이집트, 북아프리카에서 신성한 매춘(sacred prostitution)이 있었다는 충분한 증거가 있다. 소녀들이 경건한 맹세의 결과로 사원으로 보내졌다. 가끔씩 그것은 신에게 봉사하면서 결혼 지참금을 버는 두 가지 목적을 가지고 있었다. 신성한 춤은, 특히 여신들의 풍요의 근원인 배를 주로 사용하는 춤은 그들의 의무의 특별한 부분이 되었다. 오늘날 이집트에서 이 춤은 신랑과 신부가 자신들의 결혼식을 위해 밸리 댄서를 고용하고, 밸리 댄서의 배 위에 그들의 손을 얹어 사진을 찍는 것이 관습으로 남아있다. 이것은 이 춤이 고대 풍요제와 관련이 있다는 명백한 증거이다.    이러한 기록에 의심을 가지고 있었던 춤 학자이며 춤꾼인 모로코(Morocco)는 고대를 회상하게 하는 베르베르 부족의 탄생 축제에 참가할 수 있도록 그녀를 소개했던 사우디아라비아 여성을 사귀려했다고 보고한다. (모로코는 정밀 조사를 위해 그녀를 후원해주는 사람의 불행한 벙어리 하녀인 것처럼 행동해야만 했다.) 여자들이 텐트에 모였고 남자들은 밖에서 기다렸다. 구멍을 파고 그곳에 산모가 앉았다. 산모가 아이를 낳는 동안 여자들은 그녀를 가운데 두고 원을 만들어 반복적인 배 운동을 계속하면서 춤을 추었다.    한 사우디 여성은 라마스법(무통분만법의 일종), 즉 자연분만이 시대를 초월한 밸리 댄스에서 동일한 움직임을 가르친다는 놀라운 사실을 발견하였다. 춤 그 자체가 여성들에 의해 신성시되었고 남자들에게만 보이려고 의도될 것이 절대 아니었다. 9세기 기독교 아르메이아인인 페르시아의 춤꾼 아르멘 오하니안(Armen Ohanian)은 저질스럽게 변한 밸리 댄스를 보는 것이 매우 두려웠다는 사실을 처음으로 기록하기도 했다. 밸리 댄스의 원래 순수함을 간직하고 있었던 고대 아시아에서 그것은 새로운 영혼이 세계 안으로 가져와지는 모성, 생명의 신비스런 개념, 고통과 기쁨을 의미한다.    2. 전통적으로 밸리 댄스는 맨발로 추는 춤이다. 맨발 상태로 행해지는 또 다른 형태들이 있지만, 대부분의 레반트 형태는 무어 스타일에서 스페인 댄스로 언급될 수 있는 모든 기준을 충족시키지 못한다. 대부분의 플랑멩고 댄스(Flamenco dance)는 신발을 신고 춤을 추지만, 동방의 지배자, 무어인들(the Moors)에 의한 오랜 지배의 역사가 댄스 형태를 맨발로 행하게끔 만들었다. 현대에 일부 유명한 이집트의 댄서들은 매우 가난한 문화 속에서 그들이 신발을 신을 수 있다는 것을 청중들에게 보여주기 위해 하이힐을 신고 공연을 하기도 한다. 이것이 댄서들이 맨발로 춤을 추었던 전통을 침범하는 것은 아니다. 신발이 인간을 어머니인 지구에 직접 연결되어 있기 때문이다.    3. 밸리 댄스는 동방 음악의 전통에서 자랐다. 비록 현대 밸리 댄서들이 서양의 영향으로 매우 변화된 음악을 사용하고 있음에도 불구하고, 근동과 중동 음악의 리듬의 영향들이 서양에서 발달했던 것과는 근본적으로 다른 형태의 음악 형태를 창조했다. 음악가 이셔학끄 븐 이브라힘(Ishaq ibn Ibrahim, 767-850 A.D.)은 말하길; "실수를 한 사람은 여전히 우리의 친구이며, 멜로디를 더하거나 혹은 짧게 만든 사람도 여전히 우리의 친구이다. 그러나 무심코 리듬을 파괴하는 사람은 더 이상 우리의 친구가 아니다". 커트 사코스(Curt Sachs)는, 차이점은 동방 음악내의 조화의 전체적인 부재에 있다고 설명한다.    서양 음악은 내·외부의 긴장, 이완, 규칙적인 리듬의 자연스런 감각과 화음들의 진행을 만든 멜로디들에 달려있었다. 그러나 동양 음악은 멜로디를 이끌고 패턴들에 다양함을 주는 리듬들에 의존하고 있다. 서양 음악의 고른 흐름이 변화를 위하여 템포 안의 변화에 의존하는 반면에, 동양의 음악가들은 음악의 표준 템포들을 거의 언급하지 않는다. 더불어, 동양 음악은 전형적으로 타끄심(taqs?m, division)이라고 알려진 규칙적이 아닌, 자유로운 리듬의 소개로 시작한다. 동방에서 목소리 음악(Vocal music)은 악기를 동반하지 않을 때는 표준 템포나 리듬으로부터 완전히 자유로웠다. 더욱이, 사코스는 덧붙이길, 서양의 리듬들은 증식하거나(multiplicative) 분할되는 반면, 동양의 리듬들은 첨가된다. 이것은 간단히 서양의 리듬들이 4/4가 2/4만큼 길게 두 배로 똑같이 나누어진다는 것을 의미한다. 반대로, 동양의 리듬들은 일단의 더 적은 패턴들이 같이 꿰어지고 다음처럼 똑같이 나누어지지 않는다: 3+2+2=7, 2+2+2+3=9, 4+3+3=10, 3+2+2=7, 2+2+2+3=9, 4+3+3=10.    4. 댄서들은 종종 음악가들을 도와주기 위해, 혹은 춤의 한 부속물로서 일종의 리듬 악기를 사용하곤 한다. 또한 스페인 댄서들도 이것을 하지만, 이러한 춤 형태들이 집시들과 초기의 페니키아 상인들과의 연합을 통해 형성되었다는 공통의 전통 유산의 증거가 있다. 금속으로 된 초기 댄서들의 손가락 심벌즈(finger cymbals)들은 테베 지역에서(c.200 B.C.) 커다란 중앙 돌기와 끝이 위로 향한 테두리와 함께 발견되었으며, 크기는 직경이 2-7/16"이다. 약간 더 큰 한 쌍이 또한 테베에서 발견되었으며, 직경이 3-3/8"에 달했다. 이것들은 더 정확히 말하면 작은 동으로 된 심블즈라는 의미의 "crotales", (or krotala)라 불린다. 그것들은 종의 추처럼 막대 손잡이 위에 세트로 올려 놓여져 있다. 그러나, 테베 세트 중의 하나는, 폼페이(50 AD)에서 발견된 세트와 마찬가지로, 길이가 대략 직경 2와 1/2인 줄이나 쇠사슬로 연결된다. 이것은 아슬아슬한 크기이다. 왜냐하면 이 짧은 줄은 두 손으로 연주하기에는 어색하기 때문이다. 심블즈( ching chang)가 여전히 주요한 리듬 악기로 사용되고 있는 태국과 같은 현대 문화에서는 자리에 앉은 음악가가 두 손으로 더 많은 긴 줄을 가진 심블즈를 연주한다. 더 짧은 줄을 가지고 춤을 추는 댄서는 그것을 하나나 혹은 여러 개의 손가락을 감쌀 수도 있고 각각의 손에 한 쌍의 줄을 가질 수도 있다. 그러나 인도의 민속춤에서 여전히 사용되고 있는 더 짧은 줄을 가진 한 쌍의 심블즈 형태도 있으며, 그것은 manjira라고 불린다.    세계 밸리댄스의 역사 1    1. 고대 그리스와 마케도니아    저명한 그리스 학자인 Lilian Lawler는, 그리스인들은 역사 내내 춤을 포함하였던 비밀리에 행해졌던 종교 제식에 참석했었다고 언급하였다. 디오니소스(Dionysus:술의 신)와 박카스(Bacchus:로마의 술의 신)의 제식들이 가장 많이 언급되었지만 특히 비옥(풍요)에 관계했던 다른 많은 신들이 있었다. 그리스 남부의 여신 아르테미스(Artemis: 달과 사냥의 여신)의 성소에서는 경의의 표시로 젊은 처녀들이 합창곡을 불렀고 춤을 추었다. 스파르타(Sparta)에서는 소녀들과 처녀들이 아르테미스의 성소에 나와 단지 하나의 속옷(chiton)만을 입고, 보통은 옷을 입지 않고 여신에게 아무런 거리낌없이 황홀한 춤을 추었다. 소아시아(Asia Minor)의 에베소(Ephesus)에 있는 에르테미스의 신전에는 소녀 사제들이 "황홀한 춤"에 종사했던 비밀들에 대한 언급이 있다. 또한 소아시아의 Ancyra에서 여자들이 여신 Athena에게 했던 것처럼, 아르테미스와 Ancyra의 제식 모두에서 "주신제(Bacchic orgies)"와 비슷한 춤들을 추었다한다.    또한 불가사이한 마법의 여신인 헤카테(Hecate: 천상과 지상 및 지하계를 다스리는 여신)가 있었다. 그녀는 죽은 자를 다스리는 힘을 가지고 있었으며 밤에 의심할 바 없이 춤을 포함한 비밀스런 제식으로 숭배되었다. 고대 자연의 신인 판(Pan: 목양의 신) 또한 그리스 세계에서 밤의 비법과 춤으로 숭배되었다. 또한 사이프러스(Cyprus)의 사랑과 풍요의 여신이었던 아프로디테(Aphrodite: 사랑, 미의 여신)를 숭배했던 비법들이 있었다. 심블즈의 일종인 팀프넘(tympanum)에 맞추어 추는 황홀하고 음란한 춤은 이러한 제식들의 특징이었다. 물론 아테네(Athens) 근처의 엘레우시스(Eleusis)에서도 데메테르(Demeter: 농업, 결혼, 사회질서의 여신)와 페르세포네(Persephone: 지옥의 여왕)를 위한 성대한 비법들이 치러졌다. 일반적으로 그리스인들은 이러한 많은 제식들을 트라키아(Thrace), 시리아, 프리지아(Phrygia), 소아시아로부터 "빌려왔다." 제식들은 날카로운 플롯, 팀프넘, 금속 심블즈, 목제, 도기 혹은 금속제 캐스트네츠(castanets), 나팔들, bull-roarers, rattles들의 장엄한 소리에 맞추어 미친 듯이 괴성을 지르며 밤에 행해지는 열광적인 춤이 그 특징이다. 또한 뱀의 조종, 무아지경, 예언, 심지어는 자기의 수족을 절단하였다는 언급도 있다. 어떤 경우는 공개적으로 행해졌으며, 또 다른 경우는 비밀스럽게 행해지기도 했다. 이러한 상황 속에서 음악과 춤은 중동의 많은 지역에서 여전히 살아남아 행해지고 있는 무아지경춤(trance dance)에서 볼 수 있는 것처럼, 병든 정신과 육체를 고치는 "약, 치료"의 한 형태로 사용되었다.    알렉산더 대왕(Alexander the Great)의 아버지인 마케도니아의 필립(Phillip of Macedonia)이 미래의 부인인 올림피아(Olympia)를 만났던 Cabiri의 제식들에 관해 알려진 것은 거의 없다. 그러나 이러한 제식들은 밤에 행해졌으며 참가자들은 많은 술을 마셨다(attended by Dionysaic excesses)라는 사실이 기록되었다.    제식은 매우 오래되었으며, 아마도 그 기원은 페니키아인들(Phoenician)에게 있었다. 그리고 디오니소스의 숭배만큼이나 자연 숭배에 그 뿌리를 두고 있었다. 신비한 제식은 횃불의 지시로 수행되었다. 올림피아는 고대 Dodona의 신탁소인 에피루스(Epirus)의 공주였고, 그리스의 북쪽과 서쪽 경계 지역들에서 행해졌던 신비스런 제식들에 매우 익숙했다. 사실 그녀는 뱀들이 명백히 중요한 역할을 담당했던 주신제에서 추종자들을 인도했던 디오니소스의 여사제였다고도 한다. 한 고대 작가는 그녀가 담쟁이 덩쿨로 된 바구니 밖에서 뱀들을 길들이고 남자들을 겁주기 위해 여자들의, 디오니소스 지팡이(thyrsis) 주변에 뱀들을 둥글게 감는 습관을 가지고 있었다고 적었다. 전해진 바에 의하면, 필립은 그의 아내의 종교적인 준수에 관해 매우 걱정하게 되었고 결국 그의 애정이 식어, 그녀와 좀처럼 잠자리를 같이하지 않았다 한다.    남아 있는 뱀 관련 고대 풍요 제식들은 제2차 세계대전 직전에 기록된 것들이다: 이러한 제식들 중의 하나는 Skopje 근처의 "뱀 언덕"위에서 매년 poskok 독사들을 유혹하는 것이었다. 터키에서는 땅위에 펼쳐 놓은 여자들의 옷 위로 뱀들을 미끌어지게 하고 그 승자에게는 풍요를 가져온다고 한다. 이러한 제식들은 현재는 법으로 금지되었다. Skpoje에서 약 10마일 정도 떨어져 있는 곳에는 세상 뱀들의 짜르(Tsar: 황제)의 수도인 것으로 믿어지는 뱀 언덕이 있는 또 다른 마을이 있다.    수천의 Posoks가 바위비탈에 산다. 이들은 가장 치명적인 유럽 독사들이다. 뱀의 날( 3월 14일 그리고 22 )에는 어떠한 뱀도 공격하지 않으며 어느 누구도 부상을 입지 않는다고 믿는다. 임신을 원했던 여자들이 뱀을 조롱하고 남편이 얼굴을 씻었던 물에 뱀이 뛰어 올라와 몸을 담구면 그들은 다음해 아이를 기대한다. 고대 그리스인들은 어떤 종류의 "프로의식"(professionalism)을 몹시 개탄했지만, 하층민들은 "전문적인" 댄스와 음악가를 구성했던 것 같다.    종교적인 것으로부터 순수한 세속적인 것으로의 변천은 춤이 어느 곳에서나 일어나는 주요한 변화이다. 확실히 그들이 가장 좋아하는 오락인 "심포지움"(symposia)이나 디너파티에서 매춘부 댄서들이 즐기기 위해 초대되었다. 그리스 꽃병을 보면 그들은 최소한의 옷을 입거나 혹은 완전히 옷을 벗은 모습으로 플롯의 음악에 맞추어 힘차게 춤을 추는 모습으로 그려진다. 이들 매춘부들은 투구, 방패, 창을 들고 (껑충껑충 뛰면서) 다양한 전쟁무를 춘다. 소위 "이오니아식 춤"(Ionic dances)은 부드러움과 도발적(선정적)인 것으로 유명한 매춘부들과 결합된다. 그리스 매춘부들의 스탭과 모습들은, Lawler가 지적하듯이, 코미디 댄스들과 결합된 것처럼 보였다. 이러한 장르에는 엉덩이와 배의 회전과 같은 여러 가지 본질적인 특징들이 포함되었다; 동일한 움직임이 매춘부들의 춤에서 발견되었다. 그러한 모습이나 춤은 "makter" 혹은 "maktrismos"라고 불린다. 이 두 용어는 "나무로 된 반죽통"(a kneading-trough, tub)으로 번역되는 "maktra"에서 파생된 것이다. 그것은 특히 엉덩이의 음탕한 흔들림을 포함하고 있다고 한다. "igde, igdis, igdisma" 등 여러 가지고 불리는 유사한 춤은 "가루로 갈다"라는 동사를 생각나게 하는 "회반죽"(a mortar)이란 단어에서 파생되었다. 이 춤에서 그들은 회반죽을 막자로 젓는 방식으로 엉덩이를 회전시킨다. 그것은 몸을 꼬고, 뒤트는 행동을 포함한다. Lawler는 결론 내리길, 이 춤이 그리스인들이 막자를 휘젓는 모습을 생각하게 하는 움직임인 엉덩이의 회전과 세게 두드리는 모습(pounding)을 암시하는 가끔씩의 날카로운 경련 둘 다를 포함한다. 이것은 확실히 음란한 행위였고 일부 학자들이 제안했던 것처럼 음식의 파운딩과 같은 "민속춤"의 일종은 아니었다. 그것은 우리의 활기찬 밸리 댄스가 되기에는 명성이 부족하다. 4세기초부터 그리스-로마 시대까지 쭉 그리스 문학에서 우리는 밸리 댄스가 타락했다는 불평을 발견할 수 있다. "고대에... 댄서들은 겸손하게 움직였고 정숙한 옷들을 모았다. 그들은 발과 손의 움직임을 강조했다." 기독교가 널리 퍼지면서 많은 댄서들이 소도시에서 강제로 추방되었고 일부 댄서들은 볼거리들과 춤이 여전히 인기를 누리고 있었던 동방으로, 콘스탄티노플로 옮겨갔다.   http://cafe255.daum.net/_c21_/home?grpid=176cg